《小賣部》導演：北京胡同有“中國”也有“奇譚”

2023年02月07日15:05

系列訪談主旨：

2023年1月1日，由上海美術電影製片廠和B站合作出品的動畫短片集《中國奇譚》上線了，八集的體量彙集了中國11位導演，他們從傳統文化中汲取靈感，用不同畫風的動畫詮釋中國美學。目前，該作品已上線七集，豆瓣評分9.3。新京報特別專訪了這些優秀作品的創作者，聽他們分享背後的創作心得。

海報

第七集《小賣部》記錄了一位北京胡同大爺的奇遇見聞，裡面表現出的北京文化細節被很多觀眾津津樂道。這種“地道”的表達源自導演和編劇顧楊和劉曠的耳濡目染，他們是對很有個性的夫妻，裸辭創業後兩人居住在北京的胡同里，一住就是七八年。雖然十幾平米的家非常小，一開始確實有些不適應，但後來他們越住越覺得有意思。

胡同里的人世百態，小巷里的生活樂趣，這對喜歡藝術創作的他們來說是份難得的靈感來源。顧楊笑稱自己是“胡同藝術家”，她和劉曠在胡同里就這樣一邊居住一邊開始創作。2020年底，《中國奇譚》的總導演陳廖宇找到他們，聽聞他們的胡同見聞後，大家很快達成一致——創作一部以胡同生活為主題的短片，講述北京大爺的“奇遇”。

胡同里的煙火氣是兩位導演的創作靈感。

在顧楊看來，《小賣部》中的北京大爺是現實生活中真實存在的：“大家對胡同是有刻板印象的，比如剛搬到胡同的時候，腦子裡想的就是大爺拿個茶缸子，日常聽個京劇，遛個鳥，並沒有想像到胡同里的生活會有多麼新奇。住在胡同里，遛彎兒的時候就發現這裏有很多有意思的現象——你會總看到大爺，也會見到有人拿著膠布補車蓋布，布下是一輛磨砂質感的車，非常酷。這裡面有很多離奇有趣的人和事，也激發了我們的創作慾望。”

《小賣部》上線後，很多人給這部短片取名為《北京大爺夢遊仙境》。在胡同里，他是個閑不住的人，雖然嘴上不饒人，但對鄰里頗為上心，他尤其對過去的“玩意兒”感興趣，多加保護和探究。故事里，他被小妖怪們領到了神奇的廟宇門口，在那裡，他日常關心的“物事兒”都活了過來，向他表示感謝。“現在的年輕人多多少少在工作生活上存在焦慮、緊張的情緒，胡同對我來說，有很強的治癒功能。你從這端走到那頭，每邁出一步可能會有花露水的味道、電蚊香的味道，再往前走會聞到炒白菜的味道，甚至前面還有個大爺跟你打招呼，這些讓你的緊張感逐漸消失，內心也變得特別溫暖。”顧楊說。

短片中，跟隨大爺的腳步，觀眾被帶入他的生活。

日積月累的見聞，讓顧楊和劉曠對創作《小賣部》充滿了靈感，他們希望用東城區銀閘胡同的大爺的視角，來展現老年人面對時代發展、新舊交替的內心故事，表現一種平淡但溫暖的生活。

從小生活在胡同里的大爺，因為要搬去樓房和孩子一起居住而要離開熟悉的環境。一邊是故土難離，一邊是要去新樓享受天倫之樂，再加上他所在區域的一座廟也要翻新，於是他就有了一個離奇的經曆。“我們認為胡同是一個很好展現‘奇譚’的地方，每一條胡同都有一個小賣部似的居民信息站，大家聚在那兒聊幾句，看象棋，圖個熱鬧。每次你走在胡同里，就會看到一個大爺坐在某個角落里，你會覺得他有一點孤獨，但同時他又很想和你說幾句話，和你交流故事。這是非常浪漫的日常，也有很奇妙的溫暖人心的感覺。”

坐在小賣部門口的大爺。

《小賣部》里的主人公楊大爺，是個典型的北京老大爺，愛嘮嗑，跟誰都能嘮上兩句，日常就是坐在小賣部門口，喝茶、看報、遛鳥，偶爾吐槽一下愛玩手機的小賣部店主。他熱心，愛保護胡同里的老物件，看似不太友善，但比誰都熱心。大爺一頭白髮，有一雙很粗的眉毛，有網友說像動畫《大耳朵圖圖》里的牛爺爺。顧楊介紹，楊大爺的形像是胡同里任何一個大爺的濃縮版，很多大爺身上的特色都融合在了他身上。至於又粗又彎的眉毛，來自胡同里很多大爺的“長壽眉”，他們希望給他一副生活化的面容。“我們在最初設計大爺角色的時候，就希望他是一個嘴上說話不太好聽，做事直來直去，但內心比較柔軟，是位樂於助人又心地善良的長輩。在創作上，我們也找來了專業的表演指導，讓每個動畫師都去演一遍（角色動作）。他們熟悉了真實日常後，做出來的人物動作神情就會特別真實。”

胡同里的物件兒都活了過來。

這次創作讓顧楊和劉曠慢慢意識到拓展中國文化的樂趣所在：“影片最後，與大爺在胡同里朝夕相處的石獅子、門把手、路邊的椅子等都‘活了過來’，它們會說話，想要跟大爺說謝謝。對大爺來講，即使新生活要到來，但他還是會將過去記在心裡，新舊兩者是可以共存的。這次我們也覺得胡同、文物、老物件等有足夠的魅力等著你去發現，它們一直都在。我們也希望將這類傳統文化進一步發揚光大。”

——主創對談——

新京報：不少評論對《小賣部》觀感是“舒服”，像水彩畫，在畫風確立上如何構想，技術上有遇到什麼難點嗎？

顧楊：難點其實是一個比較抽像的概念，除了新老風格的突破融合，我們還希望激發觀眾想尋找的心態，比如小時候做過的遊戲，給你一個圖冊讓你在其中找東西，這次我們也希望勾起觀眾的興趣。因為胡同的信息量很大，整體畫風就是五顏六色的，一旦他們發現一些隱藏的點或是彩蛋，會覺得胡同原來這麼有意思，這是我們做這個項目的出發點之一。

劉曠：畫風還是想基於角色的特點，其實，仔細觀察《小賣部》的畫面，你會看到一些“不規則”或是“不嚴謹”的地方，也是在很多先前的經典動畫上吸取了一些靈感經驗，然後再融入繪畫性比較強的風格中表達。純三維的話有些地方會缺少繪畫性，但純二維的話人物的表演質感也很難達到我們想要的狀態，於是採用了三渲二的技術，經過不斷測試，將人物表演與二維場景融合在一起，希望營造一種“動起來”的感覺。

人物表演與二維場景融合在一起。

新京報：《小賣部》最後的結局非常現實，但又充滿了夢幻，大爺將房子給了他的朋友們，這裏想給觀眾傳達什麼？

顧楊：短片有一個核心是“膩蟲喜歡向著光飛”，我特別喜歡這個現象。我們希望給觀眾一個圓滿且治癒的結局。片中大爺面臨著幾種選擇，他要搬離胡同去樓房，但內心又捨不得胡同，這是矛盾的，但他把胡同的房子給了“小妖怪”以後，大爺獲得了更多的愛。來來回回地周折，他放下了心結，衝破了孤獨，找到了陪伴。我們希望觀眾在看的過程中也能獲得這份治癒，有一種“不傷你”的感覺，同時也和內心的落寞進行和解。最後任何一個角度都是好的，胡同翻新，小賣部老闆有了生意，也不看手機了，大爺搬走了但每個星期都會回來看看，所有人都高興，我們想讓觀眾知道，生活自然平靜也會很美好。

膩蟲喜歡向著光飛。

新京報：配音也給短片加分不少，比如“哎喲喂”，“吃了嗎您”之類的方言表達都很地道，這次找到誰來配音？有拿給北京人設計或修改嗎？

顧楊：我們之前也考慮過用專業配音演員，但確實達不到最地道的北京味兒，怎麼配似乎都不是特別真實，有些演繹的成分。後來製作團隊找到一些土生土長的北京人，從青年到年齡大的，不用教，也不用刻意，他們就直接表達出生活狀態，非常貼合。在專業配音導演的指導下，讓這些素人配音演員隨意發揮，比如“哎喲喂”這些都是他們本色出演，按照大白話盡情地說，後期我們再來做修改。

胡同里的貓。

新京報：參與《中國奇譚》給了你什麼新感觸，對於年輕創作者來說，又是一個怎樣的機會和挑戰呢？

顧楊：首先上美影對製作給予的寬容度非常高，內容上、構思上、製作上都提供了極大空間，我們也在他們的精神影響下，努力超越自己，但不重複自己，最後合作達成的這個效果還是很滿意的。不僅是《小賣部》這個故事，製作之外我也覺得挺美好的，每個創作者都很愛這個主題和創作方式。《中國奇譚》對我們來說是個新的挑戰，也提供了舞台與平台，創作過程中大家都很激動，也希望能做出自己的特色和新的想法。尤其對中國文化是一次新的認識，更啟發我們想要表達的慾望。